Archive for noviembre, 2008

La Otra

Reparto:
Natalie Portman, Scarlett Johansson, Eric Bana, Kristin Scott Thomas, Mark Rylance, David Morrissey.
Pais y Año de Producción:
USA – Inglaterra. 2008
Director:
Justin Chadwick.
Género:
Drama
Duración:
115 minutos
Calificación:
Mayores de 14

Nuevamente la historia sobre la tormentosa relación amorosa del rey Enrique VIII, monarca de Inglaterra en el siglo XVI, con la aristócrata Ana Bolena es llevada a la pantalla grande. Pero esta vez, el drama histórico se cuenta a través de una nueva protagonista: María, hija menor de la familia Bolena y rival de su hermana por el amor del rey.

‘La Otra’ (The Other Boleyn Girl), cinta basada en la novela de Philippa Gregory, cuenta la historia de las hermanas Bolena, Ana (Natalie Portman) y María (Scarlett Johansson) dos chicas aristocráticas que viven sencillamente en el campo, que por culpa de la avaricia de su familia deben enamorar al segundo monarca de la casa Tudor, Enrique VIII (Eric Bana).
Antes de esta obligada tarea familiar, las Bolena son amigas y confidentes; pero la rivalidad que crecerá entre ellas por el amor e interés del rey generará intrigas y problemas para toda la familia y el reino de Inglaterra.
Ana, la hija mayor y favorita del padre, es la primera en tratar de atraer al soberano inglés con su astucia, ambición y belleza, pero María, es la que sin querer cautiva al fogoso rey y abre el camino para que su familia escale socialmente.

Esta situación hace que la familia se traslade al castillo real, forme parte oficial de la corte y transforme a las hermanas en damas de compañía de la reina Catalina de Aragón de día y de noche a María en la concubina preferida del rey.

Al perder su oportunidad, Ana se siente humillada por no ser escogida por Enrique VIII, decide buscar el amor en otro hombre y se casa escondida con un terrateniente. María al ver esto como una amenaza para el honor de su hermana decide contarle el secreto a su familia y ellos mandan a la Bolena mayor fuera del país para borrar el incidente y castigarla.
Tras un tiempo, los Bolena le permiten a Ana volver a Inglaterra. Pero ella no regresa con buenas intenciones y la venganza en contra de su hermana y ambición por el poder harán que el futuro de Inglaterra cambie para siempre.

La cinta es una ficción basada en un hecho conocido universal, pero con una narración novedosa, lo que la hace imprescindible para los amantes del cine histórico. Con un elenco de lujo, reúne a las actrices jóvenes más importantes y respetadas de Hollywood, las que sin embargo no generan la chispa necesaria en sus protagónicos como para hacerlas el rostro oficial de los personajes históricos reales en el inconsiente colectivo.

Entretenida y elegante, pero demasiado simple, ‘La Otra’ es una película más que regular, que cumple con las expectativas cinematográficas de grandeza que promete un drama histórico, pero queda corta para la posteridad.

Sinopsis
La película cuenta cómo las dos hermosas hermanas Bolena -Ana y María-, presas de las ciegas ambiciones de su familia, compiten por el amor del apuesto y apasionado rey Enrique VIII. Aunque ambas comparten el lecho del rey, sólo una será reina durante un breve y turbulento periodo que acabará bajo la espada del verdugo.

Matías González

La Escafandra y la Mariposa

Reparto:
Mathieu Amalric, Emmanuelle Seigner, Marie-Josée Croze, Anne Consigny, Patrick Chesnais.
Pais y Año de Producción:
Francia. 2007
Director:
Julian Schnabel.
Género:
Biopic – Drama
Duración:
112 minutos
Calificación:
Mayores de 14
Sitio Oficial:
http://www.laescafandraylamariposa.es

De cuando en cuando aparecen películas que generan un culto extracinematográfico en las audiencias. Películas de cierto misticismo, «de hondo contenido humano», que era como se promocionaban los estrenos del domingo en la televisión hace unos lustros. Son cintas cuya apreciación está apretada entre las paredes del decoro social por «el tema» que tratan, o por «el testimonio» que representan.

Si uno recuerda esas películas hoy olvidadas (o, por lo menos, que ya no se viven con el entusiasmo de entonces), como La sociedad de los poetas muertos o Azul profundo, no existe mayor mérito en ellas más que el voluntarismo de ciertos espectadores ante «experiencias únicas» más cercanas al fanatismo religioso que a la cinefilia.

La escafandra y la mariposa viene con esos antecedentes, que la visten de ese estatus de culto. La historia, en rigor, es de por sí interesante: es el relato de las experiencias de un redactor de la revista Elle que, en 1983, a los 43 años, sufrió una embolia.

La película comienza cuando el periodista despierta de su coma, pero a pesar de «estar bien» no puede comunicarse con el mundo exterior. Está, digamos, enterrado en vida. El único movimiento que puede realizar es parpadear con el ojo izquierdo, lo que le permite empezar a comunicarse con un sofisticado alfabeto que aprende en el hospital.

El filme escapa con cierta inteligencia al análisis crítico, precisamente porque encierra una paradoja: el heroísmo humano está por sobre los relatos épicos. Julian Schnabel, su director, ya había ensayado esta clase de aproximación engañosa en su película anterior, también aclamada, pero igualmente tramposa: Antes que anochezca, sobre el poeta cubano Reinaldo Arenas.

Sin embargo, la enrevesada fórmula narrativa deja la sensación de estar en un laberinto que no conduce a ningún lado. Más que una propuesta de Schnabel,  parece una estrategia de ocultamiento. De esas estrategias que ocupan algunos directores inteligentes, que les sirven para que no se note que no tienen nada muy novedoso que proponer, más que esa clase de sentimientos que se parece mucho a la lástima y la conmiseración.

Sinopsis
En 1985, Jean-Dominique Bauby, carismático redactor jefe de la revista francesa Elle, sufrió una embolia masiva. Después de pasar 20 días en coma descubren que es víctima del locked-in syndrome (encerrado en sí mismo), por el que queda totalmente paralizado, sin poder moverse, comer, hablar ni respirar sin asistencia. Jean-Dominique es prisionero de su propio cuerpo, siendo sólo capaz de comunicarse con el exterior mediante el parpadeo de su ojo izquierdo. Forzado a adaptarse a esta única perspectiva, Bauby crea un nuevo mundo a partir de su imaginación y su memoria.

Matías González

Rec

Titulo Original:
[REC]
Reparto:
Manuel Velasco, Ferran Terraza, Jorge Serrano, Pablo Rosso, David Vert, Vicente Gil, Martha Carbonell.
País y Año de Producción:
España. 2007
Director:
Jaume Balangueró – Paco Plaza
Género:
Terror
Duración:
80 minutos
Calificación:
Mayores de 14

Esta semana se estrenó la película española “Rec”, de Jaume Balagueró y Paco Plaza, la que en el marco del Festival Internacional de Cine de Oporto obtuvo el premio que corresponde a este certamen, así como el Premio del Público.

Este largometraje cuenta la historia de Ángela, quien es una reportera de televisión y que sigue con su cámara la vida de diferentes personas y que después se transmite en el famoso programa “Mientras usted duerme”. Esta noche tiene que hacer un reportaje con un grupo de bomberos. Mientras esperan en la estación, reciben una llamada de emergencia de una anciana, por lo que se ven obligados a actuar rápidamente para dirigirse hacia el edificio. Cuando llegan al lugar, los vecinos se encontraban muy impresionados por la situación, debido a que la mujer se encuentra encerrada en su piso y por la desesperación lanza unos gritos desgarradores. Los bomberos destrozan la puerta para poder sacar a la anciana, mientras son seguidos por Ángela y la cámara, pero cuando por fin logran entrar encuentran a la anciana, rodeada por muchos gatos, aún así la anciana no había perdido el conocimiento del todo. Pero de pronto, la mujer se lanza sobre uno de los bomberos que intentaba rescatarla, mordiéndolo brutalmente delante de todos sus compañeros y de la cámara, que logra captar cada todo este momento. Sin embargo, esto solo va a significar el inicio de una larga y tortuosa pesadilla, que darán paso a un trágico reportaje de televisión y a la vez una representación total de lo desconocido, sobre todo cuando los otros bomberos se llevan a su colega herido y descubren que la única salida del edificio está bloqueada por las autoridades, debido a que parece que un virus muy raro se ha disperso en el interior, por lo que se ven obligados a dejar todo el edificio en cuarentena.

Lo más llamativo de esta película es que el espectador puede sentir el miedo y la intriga que tiene esta historia, ya que la grabación está hecha con una cámara que deja la impresión de que es ella quien hace todo el reportaje. En fin, no es una novedad la importancia que se le da a la cámara, porque ya se han hecho películas así, como la “Bruja de Blair”, pero lo más importante es que logran jugar bien con las emociones.

Rayllen Collinao

Alicia en el país

Titulo Original: Alicia en el País
País y Año de Producción: Chile. 2007
Director: Esteban Larraín
Género: Drama
Duración: 83 minutos
Calificación: Todo Espectador
Sitio Oficial: http://www.aliciaenelpais.com

El jueves se estrenó la película “Alicia en el País” del cineasta chileno Esteban Larraín. La película, representa la historia de Alicia, una niña quechua, que realizó un viaje en diciembre del 2004  desde su pueblo natal Soniquera, ubicado en el sur de Bolivia, para poder conseguir trabajo con un amigo de su padre en San Pedro de Atacama, Chile. Esta idea nace de la necesidad económica por la que pasaba su familia y por esta razón se aventura por los diversos lugares que comprende este camino, donde debe sortear algunas dificultades que, por supuesto le dejaran más de alguna enseñanza.

Esta nueva producción nace de un hecho real, que ocurrió precisamente cuando está niña Alicia tenía 13 años y que por problemas ya mencionados anteriormente, se ve obligada a buscar nuevas oportunidades para ganar dinero y poder llevarlo a sus padres para comprar nuevo ganado. Sin embargo, nada le resulta fácil, ya que tras algún tiempo en San Pedro, donde trabaja como empleada doméstica, los carabineros la detienen por no poseer ningún tipo de identificación y al tiempo después la deportan, llegando sin ningún peso.

Lo mejor de este largometraje, es que la misma Alicia Esquivel se interpreta a ella misma, por lo que se representa con cada detalle el trayecto de esta niña que debe cruzar los lugares más hermosos e inimaginables, para llegar a un supuesto lugar que se encuentra lleno de esperanzas para poder surgir y que en el fondo es la salvación de los problemas que la inquietan, a esto se le suma la estética que logran con las imágenes y el sonido que sin duda logran transportar al espectador a este viaje incierto.

El director de la película obviamente tiene un gran motivo por el cual la hizo y, el principal, es mostrar la realidad de miles de niños que se ven obligados a trabajar y a inmigrar hacia países que son potencialmente más estables económicamente y todo porque los invade día a día la pobreza, en la cual muchos se ven expuestos a la prostitución, los trabajos domésticos y la explotación. Esta es una de las grandes sorpresas que hoy se exhiben en las salas de todo el país, donde se puede apreciar una forma diferente de hacer cine, porque el silencio y la soledad que se hacen presente, no son más que parte de los actores que ayudaron a construir esta historia .

Rayllen Collinao