Archive for octubre 13, 2008

Secretos

Directora: Valeria Sarmiento
Productor Ejecutivo: Christian Aspee
Guión: Raúl Ruiz
Elenco: Sergio Hernández, Claudia di Girólamo, Francisco Reyes, Amparo Noguera, Alfredo Castro, Luis Alarcón, Rodrigo Pérez, Catalina Saavedra, Marcelo Alonso, Álvaro Espinoza, Carla cristi, Sebastián Layseca, Pedro Vicuña, Marcela Osorio, Elías Cohen, Chamilla Rodríguez,
Director de fotografía: Acacio de Almeida
Directora de arte: Leticia Kausel
Edición: Beatrice Clerico
Sonido: Felipe Zabala y Roberto Espinoza
Música: Jorge Arriagada
Formato: 35 m. m.
Género: Comedia
Duración: 85 minutos
Producción: Suricato y Margo films

“Secretos”, de la cineasta Valeria Sarmiento es la primera película chilena que incorpora subtítulos en español y que se está exhibiendo en todos los cines del país, luego de que se estrenara el jueves 9 de este mes. La nueva modalidad integrada en la película, permite que las personas sordas puedan disfrutar del cine chileno, por primera vez. La cinta obtuvo financiamiento del Fondo de Fomento Audiovisual 2007 por $111.112.145 para su rodaje y post producción. Valeria Sarmiento ha trabajado haciendo el montaje de gran parte de la filmografía de Raúl Ruiz y directora de largometrajes como “Amelia Lopes O’Neill” y “Rosa, la china”.
Tras largas décadas de exilio, un ex-militante izquierdista vuelve a Chile a saldar cuentas con su conciencia, relacionadas con la muerte de un compañero y héroe político. La tarea de Atalibar es revelar su secreto. Pero su mirada chocará con el país actual, descreído, lejos de las antiguas ideologías y donde todos -incluso sus viejos colegas- han cambiado. De esta forma se van entrelazando las historias de los personajes, en la cual otras personas esconden secretos que causan algunos enredos y que se van desatando, en donde también se descubren ciertas mentiras. La intención de esta película es mostrar la realidad actual de Chile, en la cual se desarrolla todo entre engaños y traiciones, aunque también hay algunas situaciones que no tendrán ninguna importancia dentro de la película.
La creadora de esta nueva cinta chilena, ha definido su producción como una “comedia negra”, con una estética que resalta “el color local”, que por primera vez podrán apreciarla todos los sectores de la población, debido al nuevo recurso que se utiliza en ella, lo que de cierta forma llama la atención, para aquellas personas que por años no han podido asistir a ver películas nacionales, lo que seria muy importante integrarla en las próximas producciones cinematográficas.

Rayllen Collinao

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El cielo, la tierra y la luna

País: Chile
Año: 2008
Dirección: José Luis Torres Leiva
Duración: 110 minutos
Guión: José Luis Torres Leiva
Producción: Bruno Bettati, Elise Jalladeau y Peter Rommel
Productora: Jirafa Films, Charivari Films y Rommel Films
Elenco: Julieta Figueroa, Pablo Krögh, Mariana Muñoz y Angélica Riquelme
Fotografía: Inti Briones
Montaje: Ilán Stehberg y José Luis Torres Leiva
Música: Sin música
Sonido: Ernesto Trujillo

José Luis Torres Leiva es un creador chileno, nacido en 1975 que ha realizado diversos cortometrajes y videos, que lo han llevado a presentar su nueva producción El cielo, la tierra y la lluvia por el cual recibió la beca de la Fundación Carolina 2003 para el desarrollo de proyectos cinematográficos Iberoamericanos en Madrid, España; el subsidio Hubert Bals Fund 2004 del Festival de Cine de Rotterdam para desarrollo de proyectos, entre otros. Pero eso no es todo, debido a que el 2 de marzo en el marco del Festival Internacional de Cine Contemporáneo, de la Ciudad de México, se le entregó el premio FICCO y el 30 de enero en la versión XXXVII del Festival Internacional de Cine de Rotterdam, fue distinguida con el premio FIPRESCI, donde se estrenó mundialmente.

La nueva obra cinematográfica fue grabada en Valdivia y ya se estreno en todos los cines del país. La historia trata   sobre cuatro personas solitarias, que son Ana, Verónica, Marta y Toro, quienes tienen toda una vida construida en el sur del país, la cual se basa en la típica rutina y el silencio que se hace presente a diario. Ellos se reúnen para hacer diversas actividades, como pasear por la playa, salen a comer y en muchas oportunidades sólo caminan, sin hablar de nada, siendo lo único presente, la compañía que se dan unos a otros. Principalmente están buscando afectos, que han escaseado en sus vidas, como el amor, el cariño familiar y la importancia del espacio que debe tener cada uno para desarrollarse como persona y salir de la soledad que los rodea constantemente, porque en el fondo están tratando de conocerse a ellos mismos. Todas las situaciones que se dan entre los personajes intentan vincularse con el lugar en que se desarrolla la película, que se centra en el paisaje para dar una atmósfera en la que los espectadores logren sentir la esencia de ésta. Sin embargo, la soledad no se ve como algo negativo, sino que se interpreta como un proceso interno, por el que pasan los personajes para aprender sobre la excursión mental que realizan.

A pesar de que tiene buenas imágenes, según las críticas, por un lado el problema está en la lentitud en que se desarrolla la historia, lo que para los espectadores puede resultar un poco tedioso, aunque por otro, también pueden lograr conectarse con lo que se intenta plasmar en la película, en fin, el espectador decide.

Rayllen Collinao